A képzőművészeti piac virágzik: Úgy tűnik, hogy minden nap újabb aukciós rekordot állítanak fel "valaha fizetett legmagasabb árra". Tehát mit jelent ez a festmény, amelyet vásárolt, hogy pár évvel ezelőtt illeszkedjen a kanapéhoz? Lehet, hogy értéke megnő, vagy ugyanolyan értékesíthető, mint a gyerek tésztával töltött kézműves-projektje.
Szóval hogyan mondod? Nos, akárcsak minden befektetéshez, el kell végeznie a kutatást, és túl kell lépnie a kényelmi zónán. A művészeti piac zavartalan, és a jövedelmezőségre nincs garancia, ám egy kicsi lábmunkával és átgondolt gondolatokkal képeket tölthet fel otthonával olyan képekkel, amelyek méltányos eszköznek bizonyulhatnak a sorban. Fontolja meg ezeket a tippeket a képzőművészet kiválasztásához és a Michelangelo azonosításához a makaróni közül.
Eredeti ötletek: Festmények és Giclées
Bejárat egy galériába, és beleszeret egy 5000 dolláros festménybe, de az árcédulát nem tudja megmagyarázni. A galéria tulajdonosa megmutatja a válogatást ugyanazon művész alkotásáról szerény 500 dollárért, elmagyarázva, hogy a darabok glicelék. A giclée gépi nyomtatás, finom papírra vagy vászonra nyomtatott, színes és tisztaságú reprodukció, amely versenghet az eredetivel. De ez még mindig egy példány.
A műalkotás ritkasága adja az értéket, tehát az eredeti mindig többet ér, mint egy reprodukció. Noha a giclée szuperlatívakkal, például „múzeumi minőség” vagy „archívum” felirattal szerepelhet, és az eladó hitelesíthet egy igazolást, az soha nem lesz olyan értékes, mint az eredeti. Egyes művészek és kiértékelők még a glicét is trükknek tekintik a kezdő művészek és a neofitagyűjtők számára.
Ugyanakkor nem tagadható, hogy egy giclée a képzőművészetet elérhetővé teszi sok művészeti rajongó számára, és bár egy igazolás nem ad nagy jelentőséget a reprodukciónak, egy friss aláírás és különösen a remarque (egy eredeti rajz, amelyet a művész készített a szélén) gliclé)) felcsaphatja a jövőbeli értéket.
Lehet, hogy olyan történeteket hallatsz, hogy a giclé-ek büszkén vannak kiállítva olyan nemes intézményekben, mint a Brit Múzeum és a Metropolitan Museum of Art, de ezekben a gyűjteményekben található darabok korlátozott kiadású, digitális képek vagy digitális manipulációk írisz-nyomatok - például a „Fészek és fák” - szerző: Kiki Smith, a Met. Nem eredeti festmények reprodukciói. A múzeumok azonban a jövedelemszerzés céljából a remekművek giclée változatát árusítják. Ezek a glicelék, bár kellemesek a szemének és a lelkednek, nem fognak jövőbeli jövedelmet szerezni számodra.
Doing the Loupe de Loupe: Nyomatok és poszterek
A 19. század közepén a Currier & Ives tömegesen előállított nyomatokkal hozta a művészetet Amerika otthonába. A 20. század első felében az amerikai háztartások egynegyedét Maxfield Parrish művész nyomtatványai díszítették ("Ectasy", az egyik legnépszerűbb, illusztrálja ezt a cikket). Ezek a képek a mai bevásárlóközpontokban és múzeumi üzletekben forgalmazott plakátok elődei. A plakátokhoz hasonlóan a giclé-ek hozzáférhetnek egy remekműhöz, de a plakát nem azonos a képzőművészeti nyomtatással, amely kézzel rajzolt szitanyomás, litográfia vagy tömbnyomat lehet.
Gyakran szabad szemmel megkülönböztetheti a művészi nyomtatást a posztertől, bár egyes esetekben szüksége lehet nagyítóra vagy nagyítóra. Az ofszetnyomtatás egy apró pontmátrixot hagy a papíron: Gondolj egy képregényre vagy egy Roy Lichtenstein-festményre a túlzott színes pontokkal.
Számos tényező határozza meg a művész nyomtatványának értékét: a kiadás nagysága (azaz a nyomtatványok száma, amelyet a művész egy műből készít), a munka jelentősége, a nyomtatás állapota, valamint annak aláírása és számozása. a művész által. A nyomtatványok piacán ritkaság jellemzi az értéket. A korlátozott kiadású kis mennyiségű nyomatok értékesebb, mint a tömeggyártású képek. Még egy korábbi nyomtatás - mondjuk a 10. szám 100-ból (a 100-as szám 80 helyett) - jobb értéket jelenthet.
Hajós körutazás művészeti aukciói
A körutazás művészeti aukciója pontosan olyan, mint amilyennek hangzik: ez egy tengeri körút, amely bemutatja és eladja a képzőművészetet. A névmárkás művészi nyomatokkal, rajzokkal és festményekkel, amelyek hitelességi igazolással szerepelnek, a hajózási aukció áldásnak tűnhet a törekvő művészeti befektető számára. A műalkotás minden nap megváltozik, mivel a tételeket eladják, és írásbeli értékelések azt sugallják, hogy a darabokat értékük töredékénél kínálják fel. Úgy érezheti, hogy beleesett egy lebegő befektetési paradicsomba.
Az aukciókon a mű alkotása valódi, de ez nem feltétlenül teszi jó befektetést. A hajózási aukciók azon az elven működnek, hogy a vásárlók úgy vélik, hogy a hitelesség nagy értékű. Sajnos a hitelesség nem garantálja a darab ritkaságát vagy fontosságát a művészetben. A művészet vásárlásának kritikai iránymutatása nem ismételhető meg gyakran: a ritka művészet értékes művészet.
De honnan tudja, hogy az aukciós aukció ritka árucikk? Végezze el kutatását. Mielőtt eldobná a műanyagot, keresse meg a hajó internetes kávézóját. A google segítségével feltöltheti a művészt és a konkrét alkotásokat, hogy beszerezze az előzményeket, és ellenőrizze az olyan webhelyeket, mint az artfact.com vagy az eBay, hogy reprezentatív mintát kapjon az árazáshoz.
Művészeti befektetéseinek eladása
A legtöbb ember, aki festményeket vásárol, később nem adja el azokat, és ez a tény torzíthatja a mintákat a művészet szempontjából. Ha egy festményt árverésre bukkannak, gyakran az az oka, hogy a mű tulajdonosa úgy gondolja, hogy a mű jó áron fog vonzani. Az aukciós árak csak csekély mennyiségű művészeti viszonteladást tükröznek, és egyes szakértők becslései szerint a vásárolt festmények mindössze 0, 5% -át értékesítik valaha.
Ennek ellenére a művészet hosszú távú befektetés, és bár a művészeti piac stabil lehet, vagy akár gigantikus megtérülést mutathat a fellendülés idején, ez egy olyan eszköz, amelynek értéke könnyen visszaeshet a recesszió idején.
Végső tippek a művészetekbe történő befektetéshez
A galériatulajdonosok elmondják, hogy a művészet vásárlása érzelmi döntés, de ne hagyja ezt a sort, ha befektetésre gondol. Vizsgáljon meg minden élő művészt, aki felhívta a figyelmét. Tudjon meg többet oktatásukról, megbízásukról és kiállításaikról.
Látogasson el rendszeresen a környéki múzeumokba, galériákba és művészeti intézményekbe, hogy felismerje a régió potenciális mozgatóit és rázóit. Ha egy neves művész darabját fontolgatja, szerezzen értékelést. Keressen minőséget, és ne vásároljon semmit rossz állapotban. Kis erőfeszítéssel barátságos lehet a következő Rothkóban, vagy kivilágíthat egy elveszített remekművet, amely millió értékű.
